Le blog Droit et cinéma

Censure et cinéma

En attendant la publication des actes des Vèmes rencontres Droit et cinéma de 2012 consacrées à "Censure et cinéma", deux récentes émissions de radio furent consacrées à ce thème :

http://www.franceinter.fr/emission-la-marche-de-lhistoire-1967-1975-la-censure-capote

avec Frédéric HERVE, docteur en histoire, et intervenant lors de "Censure et cinéma"

http://www.franceculture.fr/emission-du-grain-a-moudre-cinema-trop-de-sang-trop-de-sexe-trop-de-salauds-2015-06-11 avec notamment Marc LE ROY, docteur en droit et animateur du blog Droit du cinéma : http://www.droitducinema.fr/

 

"Censure et cinéma dans la France des Trente Glorieuses"

Signalons cet ouvrage, qui vient de paraître, de Frédéric Hervé, lequel était intervenu en 2012 aux Vè rencontres Droit et cinéma de La Rochelle consacrées à la censure. "Censure et cinéma dans la France des Trente Glorieuses" est la thèse remaniée de l'auteur, soutenue le 30 mars 2012 (http://histoire-sociale.univ-paris1.fr/spip.php?article542).

Entre 1945 et 1975, presque 3 000 longs-métrages furent interdits aux mineurs. Cette étude met en lumière la réalité de la censure en combinant trois approches complémentaires : l'analyse des réquisitoires des censeurs et celle des plaidoyers des auteurs, l’analyse statistique et, enfin, l’analyse filmique des œuvres elles-mêmes.

L’histoire de la Commission de contrôle des films est ici retracée, depuis la Libération jusqu’à la proclamation de la fin de la censure par Valéry Giscard d’Estaing suivie de l’instauration du classement X, en passant par la sévère réforme mise en œuvre en 1961 par les gaullistes. À cette époque, les jeunes, plus nombreux, changent. Et l’inquiétude qu’ils suscitent croît. Confrontés aux rigueurs de la censure, les cinéastes élaborent des ripostes originales, protéiformes et, parfois, efficaces.

Jusqu’au milieu des années 1960, la transgression n’était le fait que de francs-tireurs. Par la suite, elle est devenue la réponse industrielle de la profession à la baisse de la fréquentation pour, finalement, se dissoudre dans la banalisation.

Sexualité, violence, politique, questions sociétales : ce livre balaie l’ensemble des représentations, coproduites par les censeurs et les cinéastes, dont s’est nourrie la jeunesse des Trente Glorieuses.

"Le contrôle cinématographique en France" de Christophe Triollet

Vient de paraître cet ouvrage de Christophe Triollet Le contrôle cinématographique en France. Quand le sexe, la violence, et la religion font encore débat (L'harmattan, coll. Champs visuels). Rappelons que la question de la censure au cinéma avait été le thème de nos Vè rencontres Droit et cinéma en 2012.

Quelles règles président aujourd'hui à la classification des films et quelles sont les restrictions susceptibles d'être apportées à leur exploitation ? Le cinéma a-t-il une influence sur les spectateurs ? La sauvegarde des plus jeunes justifie-t-elle le maintien d'un dispositif d'exception à l'heure où la population dispose d'un accès à Internet ? Le sexe, la violence et la religion peuvent-ils encore limiter la liberté de création ?

Pour commander l'ouvrage : http://www.editions-harmattan.fr/index.asp?navig=catalogue&obj=livre&no=45929

Sur quelques aspects de la censure, « En l’absence de censure on se contente de faire des bretzels »

La censure n’est-elle pas le plus vieux métier du monde ? En effet, si la censure peut être approchée comme le refus – voire le refuge – de l’autre qui dérange, chacun abrite en son sein un censeur qui ne s’ignore pas toujours et qui souvent se porte très bien. S’il est un étendard derrière lequel l’on trouvera à rallier des majorités c’est bien celui de la condamnation sans appel de la censure. Que l’on relise Victor Hugo :

« La censure est mon ennemie littéraire.

La censure est mon ennemie politique.

La censure est de droit improbe, malhonnête et déloyale. J’accuse la censure[1]. »

Ou encore dans les Chants du crépuscule :

« […] J’entends aboyer au seuil du drame auguste

 La censure à l’haleine immonde, aux ongles noirs,

 Cette chienne au front bas qui suit tous les pouvoirs… »

Que l’on relise Gustave Flaubert :

« La censure quelle qu’elle soit me paraît une monstruosité, une chose pire que l’homicide : l’attentat contre la pensée est un crime de lèse-âme. La mort de Socrate pèse encore sur le genre humain[2]. »

La censure touche le cinéma comme elle touche toute œuvre créatrice. D’une manière ou d’une autre, tous les films sont censurés. Parce que les formes de censure sont multiples[3]. Telle l’hydre à plusieurs têtes la censure est, ou peut être, le fait de l’Etat – dans ses actions préventives ou répressives –, des instances locales, de la justice, des Eglises, de l’industrie cinématographique, des circuits financiers, des réalisateurs eux-mêmes. Le réalisateur lui-même, le créateur muselant volontairement ses propos. Est-ce envisageable ? Non seulement ça l’est, mais qui plus ce n’est pas nécessairement signe de mutilation. Il serait bien confortable de n’envisager la censure que sous l’aspect cadavérique de son visage[4]. Certains auteurs dépassent ce manichéisme primaire consistant à ne voir dans la censure que la face sombre du procédé : « Ce serait politiquement correct, intellectuellement confortable : d’un côté, le cinéma officiel, contraint, émasculé ; de l’autre, le cinéma indépendant, spontané, seul digne d’approbation esthétique[5] ».

Alors oui, osons, osons avancer que la censure peut comporter, en quelque sorte, des vertus intrinsèques en ce qu’elle est porteuse d’enrichissement sémantique et moteur de construction narrative. La censure ne sent pas toujours le souffre. Sans doute est-ce aller à rebours de certaines postures intellectuelles que de vouloir porter la défense des bienfaits de la censure : « Si l’on veut que la création soit forte, moderne, il faut la libérer plutôt que l’étouffer. Car quand les œuvres ne seront plus dangereuses pour personne, c’est que la démocratie sera vaincue[6] ». Le dogmatisme de cette opinion peut ne pas convaincre. N’est-ce point partir de prémisses contestables que d’affirmer la valeur d’une œuvre à l’aune de son seul caractère contestataire ou dangereux ? Or la censure peut – n’en déplaise à ses détracteurs – ne pas être mutilation. Ni dans les idées, ni, et encore moins, dans les procédés. Ainsi la censure permet-elle aussi de parler de tout et d’en parler joliment, que la censure soit destinée à contourner les codes de production, ou qu’elle soit discipline propre du réalisateur au soutien de la rigueur de son écriture cinématographique. Pourquoi occulter cette autre dimension de la censure : celle de ses vertus créatrices transformant ainsi « cette chienne au front bas » en muse protectrice ?

Démontrer n’est pas montrer. Billy Wilder a exploré tous les thèmes, y compris les plus sulfureux et les plus étroitement surveillés par la censure américaine de l’époque : adultère, prostitution, homosexualité. The Seven Year Itch[7], The Apartement[8], Some Like It Hot[9], Double Indemnity[10], Sunset Blvd.[11] – sans prétendre à citer l’ensemble de sa filmographie – nous laissent des trésors de dialogues et d’écriture cinématographique sans rien montrer, tout en disant… tout ! Ne serait-ce le format de ce billet, Il serait loisible d’approfondir l’art du contournement chez Wilder. Entre la comédie, medium de l’homosexualité[12], et cette réplique terminale que nous savourons encore – « Nul n’est parfait [13]» –, ou truchement de la prostitution[14], nous appuierons notre propos sur la prétérition au service de l’adultère.

Thème central de The Seven Year Itch – film de toutes les mémoires au moins pour la prestation de Marylin et sa robe s’envolant au souffle d’une bouche de métro new-yorkais – l’adultère nourrit chaque scène. The Seven Year Itch baigne dans l’adultère et son apparente condamnation ; mais la condamnation n’est qu’apparente. Billy Wilder parvient à nous dire que l’adultère est dans la nature des choses, qu’il traverse heureusement les siècles, comme en témoigne la première scène montrant les Indiens de l’époque, assoiffés de chairs extraconjugales – après avoir expédié squaws et autres papooses dans les pirogues des vacances – aux plus chaudes périodes de l’année ; sentiments dont on trouve le pendant dans les années 1950 à Grand Central lors de la transhumance estivale des femmes et enfants de la petite bourgeoisie new-yorkaise. Le code est respecté puisque le héros, Richard Sherman, sympathique éditeur, repousse cette idée en scandant chaque représentation de la tentation d’un très correct et conventionnel « not me ». Le caractère inéluctable de l’adultère ressort de la référence récurrente à l’ouvrage d’un médecin psychiatre que Scherman est sur le point de publier, pour le compte de son employeur, au titre truculent : Le démon de midi chez l’homme d’âge moyen.

Wilder fait feu de tous les procédés littéraires pour condamner en apparence toutes les satisfactions que procure l’adultère dont il parle en réalité abondamment, mais qu’il ne montre jamais. Adultère qu’il évoque dans de savoureux dialogues entre une Marylin qui « ne s’allonge jamais sur le tapis d’un célibataire[15] » et Sherman, « l’homme le plus marié que vous ayez jamais rencontré »; qu’il ne montre jamais, mais qu’il dépeint à travers la métaphore de la musique et du morceau de Piano à quatre mains ; qu’il ne montre jamais, mais dont il explore toutes les variantes[16] avec les créatures les plus fascinantes et propices à transformer un homme, en homme adultère : sa secrétaire, la meilleure amie de sa femme, une infirmière torride, la voisine saisonnière incarnée par l’appétissante Marylin Monroe ; qu’il ne montre jamais, sauf dans le regard des autres ou la propre imagination du héros. Imagination du héros qui conduit ce dernier à souffrir milles tourments pour un crime qu’il n’a pas commis. La boucle est bouclée. L’ensemble des aspects de la chose est analysé sans que la chose soit montrée. Mais le spectateur en ressort éclairé sur toutes ses dimensions, y compris l’avis du cinéaste sur la censure « voir fait penser et penser fait désirer[17] » fait-il dire à son héros, pour conclure par le très éclairant « Il y a des conventions qu’il faut respecter ». Ainsi la censure de l’époque permet-elle une œuvre en poupée russe : le premier niveau de la comédie enferme celui de l’analyse de l’adultère, qui recèle lui-même une critique de la censure. CQFD.

La littérature aussi nous a laissé les mots sans détailler la chose dans le très charmant poème de l’abbé de Latteignant[18]. On ne sait si c’est le mot qui fit trébucher Marie-France Pisier – « que nous aimions tant » –, mais la chose ne se fit pas sans difficulté lorsqu’elle s’avisa de restituer, et le mot, et la chose, devant les caméras de Michel Drucker[19].

 Démontrer sans inutiles détours. La censure, sous sa forme autocensure, autorise une certaine maturité de l’écriture en général, dont l’écriture cinématographique. La langue cinématographique se concentre alors sur le propos principal, et l’art du réalisateur consiste ainsi à se priver de scènes qu’il a aimé tourner, mais dont la conservation au montage desservirait l’argument. C’est un des avantages des DVD de pouvoir, grâce aux suppléments, renseigner sur ce point[20]. Tout comme le sont les documents conservés aux Archives Nationales de Paris concernant la censure dramatique au XIX^ème siècle.  A ce propos, Camille Paillet note : « Ces documents sont des supports inespérés et précieux pour le chercheur qui s’intéresse aux arts de la scène. En effet, les directeurs de salles de spectacles – théâtres et cabarets - étaient contraints de déposer au bureau de l’inspection des théâtres une copie de tous les manuscrits des pièces avant leur programmation. Les archives de la censure dramatique sont donc les seules qui détiennent les manuscrits originaux des spectacles dont la plupart ont disparu des archives administratives des théâtres et qui se font rares dans leur version publiée. L’un des aspects les plus passionnants d’une étude sur les mécanismes de la censure réside dans cette ambigüité majeure, celle d’inscrire les traces de son processus d’effacement, (souligné par nous)[21]».

Le cinéma consiste à montrer. Existe-t-il encore aujourd’hui des choses que l’on ne montre pas, où tout de la vie, de l’intime, de la pensée, du pouvoir, de sa conquête, de sa conservation ou de sa perte[22], de la lecture de sa conquête est exploré, détaillé, disséqué le plus souvent  sans charme, sans recherche, ni écriture cinématographique[23] ? Existe-t-elle encore cette censure honnie ? Et si elle existe encore ne peut-on dire avec André Gide : « Les lois et les censures compromettent la liberté de pensée bien moins que le fait la peur. Toute divergence d’opinion devient suspecte et seuls quelques très rares esprits ne se forcent pas à penser et juger comme il faut[24] » ?

 

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[1] Correspondances, 1830.

[2] Lettre à Louise Colet, 1852

[3] « L’histoire de la censure au sens contemporain est aussi ancienne que celle de l’opinion et de l’écrit communiqué (…).Censure est devenu l’antonyme de liberté d’opinion et d’expression et l’une des modalités de l’intolérance», Dictionnaire culturel en langue française, le robert, 2005.

[4] Kyrou A., Le surréalisme au cinéma, Le terrain vague, 1963.

[5] Caïra O., Hollywood face à la censure, Discipline industrielle et innovation cinématographique 1915-2004, cnrs editions, coll. Cinéma & audiovisuel, 2005, p. 14.

[6] Bérard H. et Tricoire A., « La censure du cinéma, ça suffit », Libération, 30 décembre 2008 [http://.liberation.fr/culture0102308448-la-censure-du-cinema-]

[7] 7 ans de réflexion,Wilder B.,Etats-Unis, 1955.

[8] La Garçonnière, Wilder B., Etats-Unis, 1960.

[9] Certains l’aiment chaud, Wilder B., Etats-Unis, 1959.

[10] Assurance sur la mort, Wilder B., Etats-Unis, 1944.

[11] Boulevard du Crépuscule,Wilder B., Etats-unis, 1950.

[12] Some Like It Hot.

[13] Réplique provisoire suggérée par M. Diamond et qui devint définitive, in Conversations avec Billy Wilder, C. Crowe, Institut Lumière, Actes Sud, 2004, p.47.

[14] The Apartment.

[15] Parce que c’est trop dangereux.

[16] La scène de l’hôpital est en quelque sorte une évocation de pratiques sadomasochistes.

[17]  Ce qui soulève une question philosophique fondamentale : « La fiction pose la question de son lien avec la réalité : peut-elle représenter la vie de manière valable, et peut-elle modifier les comportements ? », Caïra O., op. cit. p. 5.

[18] 1697-1779, «(…) coureur, buveur et poète libertin, ne s’est pas contenté de composer les paroles et la musique de j’ai du bon tabac, cette chanson vouée au répertoire enfantin qui n’est pas si anodine que pourraient le croire les âmes pures. Il est aussi l’auteur d’un très remarquable poème galant : Le Mot et la Chose, tout en nuances coquines que nous sommes heureux de tirer d’une injuste obscurité. Composer, dans un style élégant et racé, six couplets de huit vers qui ne comprennent pas d’autres rimes alternées que les substantifs mot (28 fois) et chose (29 fois) relève de la performance », Claude Cagnière, Pour tout l’or des mots, coll.Bouquins, R. Laffont, 1997.

[19] www.ina.f:divertissement/betisier/media

[20] Tu seras mon fils, Legrand G.,  France, 2011.

[21] Paillet C., Fabriquer l’oubli et faire trace ; Pantomime d’effeuillage et censure dramatique,http///www.roots-routes.org/2012/01/15/censorshipfabriquer-1%E2%80%99oubli-et-fa…

[22] L’exercice de l’Etat, Schoeller P. , France, 2010.

[23] Kynodontas/Canine, Lanthinos Y., 2009, Grèce ; Baise-moi, Despentes V., France, 2000, et la liste, certes, n’est pas exhaustive.

[24] Gide A.,  Journal 1939-1949, 18 octobre 1944.

Quelques brèves...

 1. DARKNESS FANZINE

L'émission Mauvais genres sur France Culture en a parlé le 26 janvier dernier. L'occasion pour nous de présenter ce fanzine donnant à lire "toute l'actualité de la censure au cinéma". Un certain nombre de ses contributeurs réguliers - Christophe Triollet, Albert Montagne et Laurent Garreau - étaient venus en 2012 aux Vèmes rencontres Droit et cinéma sur "La censure au cinéma" présenter une communication.

Le site de Darkness Fanzine : http://darkness-fanzine.over-blog.com/

Le lien vers l'émission Mauvais genres : http://www.franceculture.fr/emission-mauvais-genres-yadelimitatou-jean-yanne-les-films-pre-code-de-la-warner-1930-01934-2013-01-

2. LE NOUVEAU DOCUMENTAIRE DE JEAN-XAVIER DE LESTRADE

"Le DVD "Soupçons, la dernière chance" de Jean-Xavier de Lestrade sera disponible chez Editions Montparnasse le 6 février à la vente.

Nouveau rebondissement dans l’affaire Michael Peterson ! Après la série Soupçons (The Staircase), Jean-Xavier de Lestrade est reparti aux Etats-Unis pour réaliser un documentaire sur ce nouvel épisode du « polar du réel ». Un film qui sera diffusé en exclusivité et en prime-time sur Canal + le 30 janvier 2013, et disponible à la vente en DVD dès le 6 février chez Montparnasse.

Communiqué

 « L’histoire ferait envie à plus d’un auteur de roman policier… » Libération
« Le verdict a ébranlé ma foi en l’être humain » David Rudolf, avocat de la défense
« Cette fameuse reconstitution n’était rien d’autre qu’un tissu de mensonges. Comment ce type a pu agir impunément si longtemps, c’est ça le crime » Michael Peterson, accusé

Affaire Michael Peterson, Durham, Caroline du Nord. Au terme d’un procès épique, ce riche écrivain américain accusé du meurtre de sa femme Kathleen est condamné le 10 octobre 2003 à perpétuité sans possibilité de libération pour homicide volontaire. Verdict rendu à l’époque à l’unanimité par 12 jurés.

10 ans plus tard. L’histoire dépasse encore une fois la fiction et l’affaire Michael Peterson refait parler d’elle. Un des experts scientifiques déterminants à charge du procès est accusé d’avoir falsifié les preuves dans de nombreuses affaires, au gré de ses humeurs et convictions personnelles. Une nouvelle instruction s’ouvre pour déterminer la libération ou non de Michael Peterson... Jean-Xavier de Lestrade (oscarisé pour Un coupable idéal en 2002) est reparti aux Etats-Unis pour filmer ce nouveau procès.

Soupçons, la dernière chance offre à voir les multiples facettes de la justice américaine. Jean-Xavier de Lestrade fait témoigner tous les protagonistes de l’affaire, en s’attachant à ne pas les juger. Il remet aussi dans son contexte ce nouvel épisode, en revenant sur les faits passés. Un « polar du réel », qui nous questionne en temps réel sur les disfonctionnements du système judiciaire américain. Aussi terrifiant que passionnant.

En complément, retrouvez un entretien de 40 minutes exclusif de Jean-Xavier de Lestrade, qui revient sur cette incroyable affaire judiciaire.

Le film
Un film de Jean-Xavier de Lestrade
2012 – France – 2h10
Production : What’s up Films avec la participation de Canal +
Productrice exécutive : Allyson Luchack
Image : Isabelle Razavet
Montage : Sophie Brunet"

3. DIFFUSION PROCHAINE SUR FRANCE 2 DU DOCUMENTAIRE HORS LA LOI (de Francois Chilowicz)

"À quoi sert la prison ?

Cette trilogie documentaire suit le parcours complet de six protagonistes mis en cause par la justice, depuis leur interpellation jusqu’à la fin de leur peine.

À leurs côtés tout au long des procédures judiciaires, dans les lieux de police, de justice et de détention, le film propose une expérience singulière qui confronte le spectateur aux réalités concrètes du service public de justice, sans angélisme ni dogmatisme.

Le cycle « Entrer, Rester puis Revenir en prison » est-il irrémédiable ?

1ère partie : « Entrer en Prison »

Cambriolage, vol à la roulotte, séjour irrégulier ou tentative de viol… Nos protagonistes sont interpelés en flagrant délit ou suite à une enquête. Certains nient, tandis que d’autres reconnaissent les faits. À présent, ils doivent s’expliquer devant policiers et magistrats, qui statueront sur les raisons ou la « nécessité » de les faire ENTRER EN PRISON, au delà des doutes raisonnables.

2ème partie : « Rester en Prison »

Tentative d’homicide, cambriolage, agression sexuelle ou évasion… La juste peine, c’est celle qui est acceptée par le condamné. Mais quand la détention est indéfiniment provisoire ou que sa durée est remise en question devant les juridictions d’appel, la question de RESTER EN PRISON confine au puits sans fond. Le souvenir des faits commis devient de plus en plus lointain et dès lors, le risque pour chacun, est finalement de trop bien s’adapter à la prison.

3ème partie : « Revenir en Prison »

Cambriolage, agression sexuelle, coups et blessure ou conduite en état d’ivresse… Toute personne condamnée à une peine de prison finit nécessairement par en sortir un jour. Un enjeu essentiel se concentre autour de sa personne : comment ne pas REVENIR EN PRISON ?"

Le site du documentaire : http://horslaloi.tv/

Le blog Droit et cinéma consacrera très prochainement un billet plus complet sur ce film documentaire qui sera diffusé les 12, 19 et 26 février sur France 2 à 22h30.

CENSURE ET CINEMA, Vèmes rencontres Droit et cinéma de 2012

L'enregistrement audiovisuel des Vèmes rencontres Droit et cinéma (29 et 30 juin 2012, "Censure et cinéma") vient d'être mis en ligne sur le site de la Faculté de droit de l'Université de La Rochelle.

droit-gestion.univ-larochelle.fr/Colooque-Droit-et-Cinema-Regards.html …

Appel à contributions : « La violence au cinéma en France : l'autre censure »

« La violence au cinéma en France : l'autre censure »  

Présentation

A la suite des Vèmes rencontres Droit et cinéma de La Rochelle (29 et 30 juin 2012) consacrées à « Censure et cinéma » (dont un compte-rendu sera publié prochainement sur ce blog et dans la semaine juridique édition générale), l’excellente revue CinémAction (http://www.corlet-editions.fr/cinemaction,fr,2,21.cfm) envisage de consacrer un ouvrage à la violence au cinéma en France : l’autre censure, sous la direction de M. Albert Montagne, qui était intervenu aux rencontres sur le thème de la « violence cinématographique, nouvelle censure en France ».

Si les années 1970 à 2000, en France, sont celles du sexe à l'écran avec l'explosion de l'érotisme puis de la pornographie, l’on constate que les années 2000 à 2010 sont celles de l'augmentation de la violence physique et morale. Le X d'incitation à la violence de 1975, qui était l'exception dans un monde du X à caractère pornographique et son interdiction inhérente aux mineurs de 18 ans, aboutit en 2001, avec « l'Affaire Baise-moi », au retour de l'interdiction pour violence aux mineurs de 18 ans. Cette limitation s'ajoute à celle des mineurs de 16 ans avec avertissement, son pendant, et devient la nouvelle norme censoriale crainte et abhorrée. Ainsi donc, si le cinéma français a longtemps été marqué par la censure de l'érotisme puis de la pornographie, ce sont les films violents qui, depuis quelques années, sont les ennemis d'Anastasie.

Cet appel s'adresse à tous ceux - juristes, spécialistes d'études cinématographiques, sociologues, historiens, cinéphiles... - qui souhaiteraient étudier :

• Un cinéaste contemporain (1975-2011) de la violence, comme Koji Wakamatsu, Quentin Tarentino, Darren Lynn Bousman…
• Plusieurs films sous un axe fédérateur comme la violence et le sexe, la violence et la drogue, la violence et le SM, la violence, le cannibalisme...
• L'interdiction totale en France
• Les films, tel Martyrs de Pascal Laugier, qui ont subi des changements de limitation d'âge
• La violence dans les années 70, 80, 90, 2000…
• La violence (de l'image) contemporaine dans les autres médias : DVD, télévision, internet, jeux vidéos, bande dessinée, arts plastiques, publicité… est envisageable.
• De même, des entretiens avec des professionnels : cinéaste, distributeur, membre de la Commission de classification…

Les films suivants sont aussi susceptibles de faire l'objet d'une proposition d'article :

• Baise-moi de Virginie Despentes et Coralie Trinh Thi, 2000
• Ken Park de Larry Clark, 2002
• Irréversible de Gaspar Noé, 2002
• Saw 3 de Darren Lynn Bousman, 2006
• No Body is perfect de Raphaël Sibilla, 2006
• Hooligans de Lexi Alexander, 2006
• The devil's Rejects de Rob Zombie, 2006
• Hostel de Eli Roth, 2006
• Thank God d'Anton Solnitzi, 2006
• Truands de Frédéric Schoendoerffer
• Un nuage au bord du ciel de Tsaï Ming-Liang, 2006
• The Great ecstasy of Robert Carmichael de Thomas Clay, 2006
• La vallée des loups de Serdar Akar, 2006
• Wolf Creek de Greg McLean, 2006
• Family Portraits de Douglas Buck, 2007
• Saw 4 de Darren Lynn Bousman, 2007
• Antichrist de Lars von Trier, 2008.
• Martyrs de Pascal Laugier, 2008
• Quand l'embryon part braconner de Koji Wakamatsu, 1966 et 2008
• Scar 3D de Jed Weintrob, 2009Antichrist de Lars von Trier, 2009
• A Serbian Film de Srđan Spasojević, 2010
• The Human Centipede de Tom Six, 2011.
• etc...

Les propositions de contributions sont attendues au plus tard pour le 1er septembre 2012.

Elles doivent être envoyées à l'@dresse suivante : [email protected]

• L'ouvrage sera publié sous la direction d'Albert Montagne, qui sélectionnera les propositions.
• Albert Montagne : http://www.histoiredesmedias.com/MONTAGNE-Albert.html?debut_pagination=90

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Mots-clés

• cinéma, violence, censure.

Date limite

• samedi 01 septembre 2012

Contact

• Albert Montagne
  courriel : albertmontagne (at) gmail [point] com

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Un appel à contributions a également été diffusé sur le site Calenda : http://calenda.revues.org/nouvelle24727.html

CENSURE ET CINEMA, Vèmes rencontres Droit et cinéma, La Rochelle, 29-30 juin 2012 : une histoire d'affiches

Le partenariat avec les étudiants du Master 2 Patrimoine, Multimédia et Tourisme de l’Université de La Rochelle dirigé par Mickaël Augeron nous a permis cette année encore de recevoir plusieurs propositions d’affiches originales parmi lesquelles nous avons opéré un choix délicat.

Si l’affiche et le flyer ci-dessus, proposés par Marion Cellier et Elsa Gascon, ont finalement été sélectionnés par le comité d’organisation des Vèmes rencontres Droit et cinéma, d'autres projets auraient mérité d’être retenus :

Cinéma et censure avec Yves Boisset

En attendant les 5èmes rencontres Droit et cinéma de La Rochelle (29-30 juin), consacrées à Censure et cinéma, signalons sur ce même thème la soirée qu'organise le 15 juin la librairie Tropiques à Paris (63, rue Raymond-Losserand, 14ème) en présence du réalisateur Yves Boisset.

CENSURE ET CINEMA, programme des Vèmes rencontres Droit et cinéma, La Rochelle, 29-30 juin 2012

CENSURE ET CINEMA

V^èmes RENCONTRES DROIT ET CINEMA 

Programme provisoire

La Rochelle, Les 29-30 JUIN 2012

Salle de l’Arsenal, place J.-B. Marcet, face au Carré Amelot

 

VENDREDI 29 JUIN

9h30 Accueil des participants 

10h Allocutions de bienvenue

 

I - HISTOIRES DE CENSURE

10h30 - 12h sous la présidence de Gilles Menegaldo, professeur de littérature américaine et cinéma, Université de Poitiers

-         Fantômas et la censure dans les films de Louis Feuillade par Annabel Audureau, docteur en littérature comparée, enseignante et expression et communication à l’IUT de La Rochelle, Université de La Rochelle

-         The Rise and Fall of Free Speech in America : le code et l’autocensure du cinéma classique hollywoodien par Chloé Delaporte, ATER au département cinéma et audiovisuel, Université Sorbonne nouvelle-Paris 3

-         Réflexions sur la censure cinématographique à partir du Prête-nom de Martin Ritt (Etats-Unis, 1976) par Jacques Viguier, professeur de droit public, Université de Toulouse 1 Capitole, IDETCOM

-         Débat 

 

II - LA CENSURE DANS TOUS SES ETATS  (1^ère partie)

14h - 15h30 La censure en  France

Sous la présidence de Françoise Thibaut, professeur des universités, correspondant de l’Institut

-         Claude Bernard-Aubert ou l’art de fâcher les censeurs par Delphine Robic-Diaz, maître de Conférences en études cinématographiques, Université Paul Valéry Montpellier 3 

-         Mesurer le rendement censorial, la conflictualité professionnelle et la transgression cinématographique (France, 1945-1975) par Frédéric Hervé, doctorant en histoire, Université de Paris 1

-         La violence cinématographique, nouvelle censure en France par Albert Montagne, docteur en histoire, rédacteur aux Cahiers de la cinémathèque et intervenant au pôle régional d’éduction à l’image Languedoc-Roussillon

-         Débat 

15h30 - 16h Pause café

16h - 17h15 La censure en Europe

Sous la présidence de…

-         Die Sünderin/Confession d’une pécheresse (de Willi Forst, All., 1951) : cinéma, morale, ordre public, et la garantie constitutionnelle allemande de la liberté artistique par Thomas Hochmann, docteur en droit public de l’université Paris I Panthéon Sorbonne, post-doctorant au Centre Perelman de philosophie du droit, Université Libre de Bruxelles, chargé de cours aux universités Libre de Bruxelles et de Mons

-         The Life of Brian (de Terry Jones, Grande-Bretagne, 1979) des « Monty Python » : hérétique ou simplement humoristique ? par Brigitte Bastiat, docteure en sciences de l’information et de la communication, PRCE d’anglais, Université de La Rochelle, membre associé du CRHIA et du Centre d’études irlandaises de Rennes 2 et Frank Healy, maître de conférences en anglais (CIEL), Université de la Rochelle

-         Débat

18h45 : Cocktail à la boutique Cinématouvu (10 rue de la Ferté, La Rochelle)

20h : FILM d’ouverture du Festival International du Film de La Rochelle

 

SAMEDI 30 JUIN

II - LA CENSURE DANS TOUS SES ETATS (2^nde partie)

9h30 – 10h50 La censure dans le monde (1^ère partie)

Sous la présidence de Xavier Daverat, professeur de droit privé, Université Montesquieu Bordeaux IV

-         Le charme discret de la censure au cinéma en République Populaire de Pologne entre 1953 et 1981 par Katarzyna Lipinska, doctorante en sciences de l’information et de la communication, Université de Bourgogne, réalisatrice audiovisuelle et monteuse

-         A l'épreuve de la censure : His Girl Friday et le bureau de Censure des vues animées de la Province de Québec par Jérémy Houllière, doctorant en études cinématographiques, Universités de Montréal et Rennes 2

-         La classification des œuvres cinématographiques : une atteinte à la liberté d'expression ? par Louis-Philippe Gratton,  doctorant en droit public, ATER, Université de Toulouse 1 Capitole

-         Débat

10h50 - 11h05 Pause café

11h05 – 12h La censure dans le monde (2^nde partie)

Sous la présidence de…

-         Voyage au bout de la censure : La dernière tentation du Christ. De Kazantzakis à Scorcese par Lampros Flitouris, maître de conférences histoire européenne,  Université d'Ioannina et chargé de cours à l’Université Ouverte de la Grèce (Open University), membre associé au Centre d’histoire culturelle des Sociétés contemporaines de l’Université Versailles Saint Quentin

-         No Sex in this City : Hollywood face à la censure au Moyen-Orient par Nolwenn Mingant, maître de conférences en civilisation américaine, Université Sorbonne nouvelle-Paris 3

-         Débat

III - IDEOLOGIE(S) DE LA CENSURE

14h - 15h40 Sous la présidence de…

-         Le cas de M. de Fritz Lang par Sylvain Louet, professeur agrégé de lettres modernes au lycée Montaigne, Paris

-         Censure et sexualité : enjeux politiques et esthétiques. Analyse de quelques longs métrages en France et aux Etats-Unis depuis les années 1950 par Alain Brassart, docteur en études cinématographiques, chargé de cours à l’Université Charles de Gaulle-Lille III

-         Filmer la censure : The People vs Larry Flint (de Milos Forman, E-U, 1986) par Jean-Baptiste Thierry, maître de conférences en droit privé, Université de Nancy 2, Institut François Gény

-         Deux antipodes de la figuration du bonheur au travail dans les films français : de l’autocensure au plaidoyer par Lucile Desmoulins, maître de conférences en sciences de l’information et de la communication, CNAM DICEN, Université Paris-Est IFIS

-         Débat

15h40 - 16h Pause café

16h - 17h30 Table ronde : La censure : quelle actualité ? animée par Eve Lamendour, maître de Conférences en sciences de gestion, CEREGE LR-MOS, Université de La Rochelle

Avec : Patrick Brion, historien du cinéma, responsable du département cinéma de France 3, créateur et animateur du Cinéma de minuit (sous réserve)

          Daniel Serceau, professeur d’esthétique du cinéma, Université Paris I Panthéon-Sorbonne (sous réserve)

          Gauthier Jurgensen, membre de la commission de classification des œuvres   cinématographiques, assistant d’édition aux Editions Montparnasse, chroniqueur cinéma sur Canal Académie

          Victor Bashiya Nkitayabo, réalisateur-scénariste, directeur technico-artistique à la   Radio Télévision Nationale Congolaise (sous réserve)

              Cécile Ménanteau, directrice du Katorza, Nantes (sous réserve)

18h45 : Cocktail à la boutique Cinématouvu (10 rue de la Ferté, La Rochelle)          

20h : FILM dans le cadre du Festival International du Film de La Rochelle

CENSURE ET CINEMA, Vèmes rencontres Droit et cinéma : regards croisés (29 et 30 juin 2012) : appel à contributions

Résumé 

La cinquième édition des rencontres « Droit et cinéma : regards croisés », organisées depuis 2008 pendant le Festival international du film de La Rochelle, sera consacrée au thème de la censure dans le septième art. Nous tenterons par une approche interdisciplinaire (juridique, économique, historique, littéraire et cinématographique) d'analyser la censure dans ses multiples formes.

Argumentaire 

La censure consiste, la plupart du temps, en une intervention étatique dans le champ de la production culturelle, à l'instar de la France où le cinéma est une politique publique révélant une activité contrôlée au niveau national par un système de visas, de classifications et de soutiens multiples - à la création, la production, la distribution, la diffusion et la promotion des œuvres cinématographiques - et localement avec l'utilisation des pouvoirs de police par le maire en cas de troubles à l'ordre public sous le contrôle du juge administratif.

Elle peut être exercée, suivant les époques et les pays, sous l’influence d’un parti politique (comme ce fut le cas en URSS sous Staline ou sous Brejnev), d’une religion (en Iran depuis la révolution islamique de 1979) ou de groupes religieux (se livrant à des actions violentes ou saisissant les juridictions), de l'industrie cinématographique elle-même (avec l'adoption par les majors américaines du Code Hays en 1934 amenant les scénaristes, réalisateurs et producteurs à s'autocensurer en  matière de morale et de bonnes mœurs pendant près de 40 ans) ou du marché, empêchant toute production d'un film ou imposant ses vues, comme dans le processus de coproduction mis en place par les chaînes de télévision, voire réduisant à néant ses chances de distribution en salles.

Le colloque envisagé a une dimension plurielle. Il a ainsi pour ambition de retracer l'historique des censures, celles-ci étant concomitantes à la naissance du cinéma, et de dessiner les contours juridiques, économiques et esthétiques des processus de censure dans les cinématographies nationales.

Si les modalités de censure varient d'une époque ou d'un continent à l'autre - la politique culturelle iranienne encourageant la production cinématographique malgré la multiplicité des contrôles institués -, les motifs d’ire pour les censeurs semblent souvent identiques : les institutions, la religion, la violence (physique ou verbale) et le sexe, cet ensemble traduisant l'ordre moral et politique dominant d'une société donnée.

Quelles attitudes adoptent les scénaristes, réalisateurs, producteurs et distributeurs des films objet de polémiques ? Participent-ils de cette entreprise de censure, en acceptant que quelques dialogues soient réécrits, quelques scènes coupées, refusant la projection d'un film sur un territoire ou révélant une inventivité artistique, afin d'en contourner les interdits ?

Le corpus à étudier étant constitué des films traitant de la censure et/ ou objets de toutes les censures – qu'ils soient de fiction ou documentaires -, les communications s’inscriront naturellement dans toute l’histoire cinématographique et s’intéresseront à toutes les cinématographies nationales, sans exclusive.

Les sentiers de la gloire (S. Kubrick, 1957)

Bibliographie indicative

• Raymond DEPARDON, L’être photographe. Entretiens avec Christian Caujolle, Ed. de l’Aube, 2007.
• Agnès DEVICTOR, Politique du cinéma iranien. De l'âyatollâh Khomeyni au président Khâtami, CNRS Ed., 2004.
• Jean-Luc DOUIN, Dictionnaire de la censure au cinéma. Images interdites, PUF, 2001.
• Laurent GARREAU, Archives secrètes du cinéma français 1945-1975, PUF, 2009.
• Martine GODET, « Image et censure dans l'URSS de Brejnev : des contre-exemples », Champs visuels (11) oct. 1998, « L'image empêchée. Du côté de la censure ».
• Marie-Thérèse JOURNOT, Le vocabulaire du cinéma, Nathan, 2002.
• Pascal KAMINA, Droit du cinéma, Lexis Nexis, 2011
• Natacha LAURENT, L'œil du Kremlin. Cinéma et censure en URSS sous Staline (1928-1953), Ed. Privat, 2000.
• Jacques LEFEBVRE, « Les sentiers de la gloire », Cinémaction (103), « 50 films qui ont fait scandale », 2002.
• Myriam TSIKOUNAS, « Le cuirassé Potemkine », Cinémaction (103), « 50 films qui ont fait scandale », 2002.
• Moshe ZIMMERMAN, « De plein gré et avec plaisir. La censure et le cinéma israélien »,  Champs visuels (11) oct. 1998, « L'image empêchée. Du côté de la censure ».

La dernière tentation du Christ (M. Scorsese, 1988)

Cas significatifs

• Interdictions municipales du Pull-over rouge de Michel Drach (France, 1979), de Je vous salue Marie de Jean-Luc Godard ((France, Suisse, 1984), de La dernière tentation du Christ/ The Last Temptation of Christ de Martin Scorses (E.-U, 1988) ou de Roberto Succo de Cédric Kahn (France, 2001).
• Interventions du Conseil d’Etat à l'exemple de Baise-moi de Virginie Despentes et Coralie Trinh-Thi (France, 2000) dont le Conseil d'Etat censura la décision du ministre de la Culture de l'interdire aux moins de 16 ans assorti pourtant d'un avertissement « Ce film, qui enchaîne sans interruption des scènes de sexe d'une cruauté appuyée et des images d'une particulière violence, peut profondément perturber certains des spectateurs » aboutissant à l'adoption du décret du 12 juillet 2001 interdisant le film aux moins de 18 ans, sans pour autant l'inscrire sur les listes prévues aux articles 11 et 12 de la loi n° 75-1278 du 30 décembre 1975 (classement X) ; mais aussi d'Antichrist de Lars Von Trier (France, Italie, Pologne, Danemark, Suède et Allemagne, 2008) dont le visa d'exploitation du ministre de la Culture interdisant le film aux mineurs de moins de 16 ans a été contesté devant le Conseil d'Etat et annulé pour insuffisance de motivation : CE, 25 novembre 2009, Asso. Promouvoir, Asso. Action pour la dignité humaine, req. n° 328677 et 328769, avant une nouvelle décision ministérielle identique sur le fond mais davantage motivée quant à la forme.
• Censure politique à l'exemple du Cuirassé Potemkine de Sergueï Mikhaïlovitch Eisenstein et Grigori Alexandrov, (URSS, 1925) interdit, au motif de sa propagande, pendant un quart de siècle en France, Royaume-Uni, Italie et au Japon ou distribué dans une version abrégée aux Etats-Unis, Pays-Bas, en Finlande et en Suède. V. De même Valéry Giscard d'Estaing, bien qu'ayant financé la production de la première partie de 50,81% de Raymond Depardon du temps où il était candidat, et proclamé la fin de la censure politique une fois devenu président de la République, s'opposa personnellement à la sortie du film pendant près de trente ans. Sur les péripéties de 1974, Une partie de campagne de Raymond DEPARDON (France, 2000).
• Censures morales : l'affiche et le film Baby Doll d’Elia Kazan (E.-U., 1956) furent interdits par les ligues de décence et le cardinal Spellman, la jeune femme en nuisette dans un lit-cage d’enfant suçant son pouce lui permettant d’y voir « une fellation digitale très marquée », cité par Jean-Luc DOUIN, 2001, p. 45.
• Censure pour motif religieux dont Suzanne Simontin ou La religieuse de Jacques Rivette (France, 1966) constitue l'archétype.
• Censure pour motif de violence physique (les films violents et d’horreur par exemple sont censurés à certains égards : les films de Gaspar Noé, tous interdits au moins de 16 ans ; ou bien les films de zombies) ou verbale (classement aux Etats-Unis du film Les Choristes, interdisant le film aux moins de 13 ans en raison de la grossièreté du vocabulaire des adolescents).
• Acceptations ou détournements de la censure : L'Auberge rouge de Claude Autant-Lara vit le scénario de Jean Aurenche réécrit sur quelques phrases prononcées par le moine. De « Qu'est-ce qu'un gendarme... Rien... un grain de poussière (…) Deux grains de poussière... », la censure proposa « Qu'est-ce que c'est, un gendarme, dans l'immense, dans le gigantesque appareil de la société ! Le gendarme, il ne fait qu'arrêter les personnes », proposition acceptée par le producteur (Laurent GARREAU, 2000, p. 102-103). C'est le cas de la scène de l'entonnoir dans Le deuxième souffle de Jean-Pierre MELVILLE qui a été coupée par le réalisateur sur suggestion du président de la commission de contrôle des films cinématographiques. Comme l'absence de demande de visa d'exploitation en France pour Les sentiers de la gloire/ Paths of Glory de Stanley Kubrick (E.-U., 1958) et la décision du même réalisateur du retrait d'Orange mécanique (E.-U., 1958) des écrans anglais à la suite de plusieurs meurtres et d'une violente campagne de presse. 

Baise-moi (V. Despentes, C. Trinh Thi)

Calendrier

Les propositions de communications devront comporter :

• 6 000 signes maximum ;
• le titre de la communication, sa problématique, le corpus filmique ;
• une petite notice biographique du contributeur ;

et être transmises avant le 1er mars 2012 aux adresses des trois organisatrices.

• Magalie Flores-Lonjou, [email protected]
• Eve Lamendour,  [email protected]
• Stéphanie Peltier, [email protected]

La liste des propositions retenues par le comité scientifique sera communiquée le 20 avril 2012.

Le colloque se tiendra à La Rochelle les 29 et 30 juin 2012.

Comité scientifique

• Danièle André, maître de conférences en civilisation et culture populaire nord-américaines, Centre de Recherches en Histoire Internationale et Atlantique (CRHIA), Université de La Rochelle
• Xavier Daverat, professeur de droit privé, Université Montesquieu Bordeaux IV
• Lucile Desmoulins, maître de conférences en sciences de l'information et de la communication, CNAM DICEN EA 4420, Université Paris Est Marne-la-Vallée IFIS
• Lionel Miniato, maître de conférences en droit privé et sciences criminelles au Centre universitaire Jean-François Champollion, Institut de droit privé de l’Université de Toulouse I Capitole.
• Jean-Marie Tixier, maître de conférences en littérature et cinéma, Université Montesquieu Bordeaux IV

Comité d'organisation

• Magalie Flores-Lonjou, maître de conférences en droit public, Université de La Rochelle, CEREGE LR-MOS, [email protected]
• Eve Lamendour, maître de conférences en sciences de gestion,  Université de La Rochelle, CEREGE LR-MOS, LEMNA,  [email protected]
• Stéphanie Peltier, maître de conférences en sciences de gestion, Université de La Rochelle, CEREGE LR-MOS, [email protected]

 

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Pour citer cette annonce

« Censure et cinéma », Appel à contribution, Calenda, publié le mardi 29 novembre 2011, http://calenda.revues.org/nouvelle21896.html